Sistine Şapeli - biletler, gezi, tarih ve freskler

İçindekiler:

Anonim

Tüm dünyada bilinir Sistine Şapeli (Cappella Sistina'ya aittir) kutsal sanat işçiliğinin en önemli örneklerinden biridir. Papa'nın özel şapelinin yan duvarları en büyük ustalar tarafından dekore edilmiştir. 15. yüzyıldan itibaren İtalya'da denilen Rönesans quattrocento. Kelime basitçe şu anlama gelir 400 ve oluşturulan eserler için kullanılır 15. yüzyıl (1400-1499). Freskler üzerinde çalışan sanatçılar arasında, Sandro Botticelli Eğer Pietro Peruginohangi o en ünlü öğrencisiydi Rafael Santi.

Şapelin asıl hazinesi ise, fırçanın tüm tonozunu kaplayan devasa bir fresk. Michelangelo başlıklı bir duvar freski son karar aynı yazar tarafından.

Bu makale, burada bulabileceğiniz Vatikan rehberimizin bir parçasıdır: Vatikan: Gezi, Anıtlar ve En İyi Gezi Yerleri.

Sistine Şapeli, Apostolik Sarayı'nın bir parçasıdır ve Vatikan Müzeleri kompleksi ziyareti sırasında ziyaret edilebilir.

Tarih

Sistine Şapeli'nin tarihi ikinci yarıya kadar uzanıyor XV yüzyıl. Ondan önce aynı yerde bir ortaçağ Cappella Maggiore (Latin Cappella Magna, Polonya Büyük Şapeli)hangi yarısı XVI yüzyıl zaten çok kötü durumdaydı. Eskisini yıkıp bir şapel inşa etme kararı Papa tarafından verildi. Syctus IV içinde 1475.

En başından beri, yeni bina papanın özel şapeli olarak hizmet verecek ve sadece kilisenin başkanına ve en önemli kilise ileri gelenlerine yönelik kutsal ayinleri kutlamaya hizmet edecekti. Bu nedenle giriş sadece içeriden planlanmıştır. Apostolik Sarayıve binanın kendisi, potansiyel düşmanları caydırmak için daha çok bir kale gibi sert bir şekil olacaktı. bunu unutmayalım XV yüzyıl Papalık Devleti, günümüz Vatikan Şehri'nden farklıydı - savaşlar yürüttü ve ayrıca ticaret ve diplomasi ile uğraştı.

Şapelin tasarımından mimar sorumluydu. Baccio Pontelli. İnşaat işleri bir Floransa yerlisi tarafından denetlendi. Giovannino de Dolci. Tapınağın inşaatı yaklaşık olarak tamamlandı 1481ve iki yıl sonra şapel kutsandı.

Şapelde bir toplantı düzenleniyor, yani yeni bir papa seçmek için bir kardinaller toplantısı. Oylama gizlidir ve aday en az 2/3 oy çoğunluğu elde edene kadar tekrarlanır. Şapeldeki ilk toplantı, 1492Papa'nın seçilmesiyle sonuçlanan İskender VI. Toplantı sırasında, şapele, toplantının etkisini duyurmak için kullanılan özel bir soba yerleştirilir (beyaz duman, Mesih'in Vekilinin seçiminde başarıyı gösterir ve siyah duman, kardinaller arasındaki anlaşmazlığı gösterir).

İsmin etimolojisi

Sistine Şapeli'nin adı doğrudan Papa Sixtus'un adından türetilmiştir. Bir gaf yapmamak için hatırlamaya değer. Bir keresinde haber televizyonu muhabirlerinden birinin inatla ünlü şapeline Sextin şapeli dediğini duyduk …

Mimari

Sistine Şapeli, yaklaşık olarak bir küboid şeklindedir. 41 metre, genişlik yaklaşık 13,5 metre ve yaklaşık bir yükseklik 21 metre. Daha önce de belirttiğimiz gibi, dış cephe kemer sıkma ve dekorasyon eksikliği ile karakterizedir. Şapel bir korkulukla iki eşit olmayan parçaya bölünmüştür.

Üstten bakıldığında oda, karakteristik bir beşik tonozla (beşik tonoz olarak da bilinir) lunetlerle kapatılır. Mimari açıdan yapının en etkileyici kısmıdır.

freskler

Şapelin en önemli özelliği duvarları ve tonozları kaplayan fresklerdir. İÇİNDE XV yüzyıl çeşitli Rönesans ustaları tarafından duvar freskleri oluşturulmuştur. Aynı zamanda tonoz yıldızlı bir gökyüzü motifi ile kaplanmıştır. Dev fırça resimleri Michelangelo sonraki yüzyılda ortaya çıktı.

15. yüzyıldan duvar freskleri

quattrocento döneminin ünlü sanatçıları (15. yüzyıldan itibaren Rönesans) ile Toskana ve Umbria. Davet edilen ustalar arasında şunlar vardı: Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Il Perugiano, Il Pinturicchio Eğer Cosimo Rosselli.

Her iki yan duvarda altı sahne boyanmıştır. Bir tarafta sahneleri göreceğiz Yeni Ahit hayatı tasvir etmek İsa Mesihve ikinci sahneden Eski Ahit dönemden Musa.

Freskler arasında tasvir eden resme dikkat etmeye değer. Anahtarları St. Peter fırçalamak Pietro Peruginove daha spesifik olarak arka planda binaların olduğu geniş bir meydan. Merkezi yapının Floransa'daki katedralin ünlü kubbesini andırdığı izlenimine kapılmamak elde değil. Meydanın her iki yanında antik Roma'da popüler olan zafer takıları var.

Michelangelo tarafından tavanda fresk

Başlangıçta, ünlü şapel, bazı Roma kiliselerinden bilinen yıldızlı bir gökyüzü motifiyle kaplı süslü bir tonozlara sahip değildi (bkz. Santa Maria Sopra Minerva Bazilikası Figüratif bir heykelin de bulunduğu Pantheon'un yanında Haçlı İsa keskiler Michelangelo). İÇİNDE 1504 Ancak şapel, tavanın yıkıldığı ve demir zincirlerin geçtiği delikler açıldığı bir yenileme gerektiriyordu. Yıkımın ardından Papa'nın kararı çıktı II. Julius tamamen yeni bir kasa dekorasyonu oluşturma hakkında.

Julius II, görevine seçildi 1503bugün anlaşıldığı gibi papa değildi - kral hatta imparator kelimesi daha uygun olurdu. Onun saltanatı sırasında, Papalık Devletleri yeni topraklar fethetti ve savaşlar ve kuşatmalar da dahil olmak üzere savaştı. Bologna'da. Della Rovere ailesinden gelen papa, askerlerine at sırtında eşlik eden papaların sonuncusuydu. Ve onun papalığı sırasında yaratıldı İsviçreli MuhafızO zaman, seçkin bir teberler ve papanın özel muhafızları ekibiydi.

Julius II ayrıca büyük bir inşaatçı olarak ünlendi. Onun tutkusu, eski Roma imparatorlarının mirasına eşit bir miras bırakmaktı. Onun saltanatı sırasında erken Hıristiyan kilisesi yıkıldı. NS. Peter yenisinin yapımına başlandı ve saray kompleksinin yeniden inşası hızlandırıldı.

Kilise başının en iddialı tasarımlarından biri, Sistine Şapeli'nin hasarlı tonozunu büyük bir freskle kapatmaktı. Papa'nın gözünde projenin yürütücüsü belliydi - Michelangelo. Ne de olsa, Rönesans ustasının ana müşterilerinden ve patronlarından biri olan Papa'ydı.

Sanatçının kendisi biraz farklı gördü. İlk olarak, Julius ona zaten bir proje görevlendirmişti - St.Petersburg Bazilikası'na dikilecek olan üç seviyeli mezar taşı. Peter. Michelangelo, genç yaşına rağmen zaten tanınmış bir heykeltıraştı ve bu komisyonu hayatındaki en önemli proje olarak görüyordu. Sanatçı, doğru mermeri seçmeyi ve dekore edilmiş anıt için ayrıntılı bir tasarım oluşturmayı bile başardı. 47 heykel boyutlar hakkında 7'ye 11 metre. İkinci sorun, Michelangelo'nun kendini ressam gibi hissetmiyordu ve asla daha büyük bir fresk boyamadı.

Ancak Juliusz, mezar taşına ve 1506 Michelangelo'ya, boyutun kasasında bir fresk boyama hazırlıklarına başlaması talimatını verdi. 800 metre2. Ancak ikincisi sadece reddetmekle kalmadı, aynı zamanda kilisenin başıyla açık bir çatışmaya girdi ve şehri terk etti. Tartışmasız çok yönlülüğüne rağmen, sanatçı resim yapmayı sevmedi ve başka projelerle uğraşmayı tercih etti. Burada mezar taşının nihayet inşa edildiğini, ancak daha az iddialı bir biçimde olduğunu belirtmekte fayda var. Elbette birçok okuyucu bunu biliyor - orta kısmı boynuzlu oturan Musa heykelive anıtın kendisi şurada bulunabilir: NS. Oki'deki Peter Kolezyum yakınında.

Sonunda, sanatçı geri dönmeye ve proje üzerinde çalışmaya başlamaya ikna edildi. Çalışmalar gün ortasından itibaren devam etti 1508 Ekim ayına kadar 1512 (1510-1511 yıllarında yaklaşık bir yıllık bir ara ile). Sanatçının neredeyse tüm resmi kendi başına yarattığına inanılıyor - yani, farklı bir şekilde. Rafael Santiöğrencileri sarayın temsil odalarında (stanzalar) fresk yapmak için kullanan kişi.

Bugün, şapelin ortasında durup yukarıya bakarken, çeşitli pozlardaki yüksek insan figürlerine hayran kalıyoruz. ve sanatçının bu kadar harika bir eser yaratmayı nasıl başardığını her zaman merak etmiyoruz.. Ve bu hiç de kolay değildi! Çalışmalar sırasında, Michelangelo'nun zamanının çoğunu yatarak geçirdiği özel bir iskele kuruldu.veya daha nadiren, ayakta veya eğri bir boyunla otururken.

Ayrıca boyaya her zaman yeterince yakındı, damlalar yüzüne damladı ve gözlerinin içine düştü. İşyerinde, diğerlerinin yanı sıra görevi olan birçok yardımcı ona eşlik etti. boyaları karıştırmak ve getirmek. Sanatçının kendisi muhtemelen gün içinde iskeleden nadiren inmiştir.

Görkemli fresk tasvirleri 9 sahne En ünlü tasvir sahnesi de dahil olmak üzere Eski Ahit'teki Genesis'ten Adem'in yaratılışıpop kültürünün kalıcı bir özelliği haline gelen.

Tüm sahneler kronolojik sırayla:

  • Tanrı ışığı karanlıktan ayırır,
  • Tanrı güneşi ve ayı yaratır,
  • Denizin karadan ayrılması,
  • Adem'in yaratılışı,
  • Havva'nın Yaratılışı,
  • Doğuştan gelen günah,
  • Nuh'un kurbanı,
  • Sel basmak,
  • Nuh'un sarhoşluğu.

Ana girişten bakıldığında sıra terstir ve bu muhtemelen resim sırasıdır (sanatçı "Nuh'un Sarhoşluğu" adlı eseriyle başlamıştır).

Yukarıya baktığımızda, daha kapsamlı bir arka plan veya manzara eksikliğine dikkat edelim. Ön planda olan insan figürleridir ve diğer her şey sadece basit bir eklemedir.

Michelangelo'nun Son Yargısı

Rönesans sanatçısının büyük eserlerinden ikincisi, sunak duvarındaki fresktir. son karar boyut hakkında 13.70'e 13.20 metre. Bu resim neredeyse yaratıldı 30 yıl kasadaki işi tamamladıktan sonra, sanatçı zaten onun arkasındayken 60. doğum günü.

Fresk siparişi St. 1533 papa Clement VIIve bir yıl sonra ölümünden sonra, emir halefi tarafından onaylandı. Paul III. Michelangelo neredeyse bir tablo yaratmaya hazırlanıyordu. 3 yılve şapelde çalışma başladı 1536 ve yaklaşık sonra bitmiş 5 yıl içinde 1541.

Son Yargı, ifade açısından kasadaki resimden farklıdır. Her iki eserde de çıplak ya da yarı çıplak figürler ön plandadır ancak yeni eser daha fazla kaygı ve olumsuz düşünceler uyandırmaktadır. Ancak sanatçının, insan seçimlerinden ve ahlakından şüphe duymasına neden olan sahnelere tanık olduğu gerçeğini göz önünde bulundurduğumuzda pek de şaşırtıcı değil. Michelangelo Roma'daydı. 1527 kanlı kuşatma ve Roma'nın askerler tarafından yağmalanması sırasında Charles Vhangi bugün denir Sacco di Roma (Roma'nın görevden alınmasıyla birlikte). Saldırganların insanlara ya da sanat eserlerine muamele etmekten çekinmediği görüldü.

Resmin ortasına, sanatçı kaslı bir figür yerleştirdi. İsa Mesihsilüeti antik heykeli akla getirmeli belweder gövde (onu göreceğiz Pio-Clementino Müzesi Vatikan Müzeleri kompleksinde). Kurtarıcı'nın ayaklarının sağında St. Bartholomew, yüzü Michelangelo'nun otoportresi olan kendi derisini tutuyor.

Tasarımın kendisi, nihai sonuç hakkında hiçbir şey söylemeden, karakterlerin toplam çıplaklığından kaynaklanan birçok hataya neden oldu.

Papa IV. Pius Trent Konseyi'nden sonra, üstlendiği özel bölümleri boyamaya karar verdi. 1565 Michelangelo'nun öğrencisi Daniele da Volterrao zamandan beri daha çok bilinen Panter (Il Braghettone). Ne yazık ki, bu değişiklikler fresk yazarının yaşamının son aylarında yapılmıştır. Neyse ki, eklenen katman yakın zamanda kaldırıldı ve ünlü fresk orijinal versiyonunda tekrar görülebilir.

Sistine Şapeli'ni ziyaret etmek

Sistine Şapeli, Apostolik Sarayı'nda bulunur ve Vatikan Müzeleri kompleksinin bir parçasıdır. Ne yazık ki, gün içinde sayısız kalabalığın olabileceği kompleksin en kalabalık bölümlerinden biridir.

Sistine Şapeli, Vatikan Müzeleri kompleksinin hemen hemen sonunda yer alır ve ona ulaşmak için uzun bir galeri ve koridor sırası geçmemiz gerekir.

Şapelde fotoğraf çekmek veya cep telefonu kullanmak yasaktır. Buranın dini bir yer olduğunu da unutmamalıyız - bu yüzden uygun bir kıyafet gereklidir.

Sistine Şapeli biletleri

Sadece şapelin kendisini ziyaret etmek mümkün değil - her zaman Vatikan Müzeleri için düzenli bir bilet almamız gerekiyor. Biletler hakkında daha fazla bilgiyi burada bulabileceğiniz Vatikan Müzeleri makalesinde yazdık.

Kaynakça:

  • Dünya Müzeleri: Vatikan Müzeleri, Arkady Yayınevi, 1968