
Stanisław Moniuszko, 1819-1872 yıllarında yaşamış seçkin ve son derece üretken bir Polonyalı besteci, besteci, orkestra şefi, orgcu ve öğretmendir.
Üstünlüğü birçok açıdan kendini gösterdi - çok uzun olmayan yaşamında, sanatçının müziğin son derece etkili bir popülerleştiricisi, Polonya ulusunun "canlandırıcısı" ve Polonya operasının yaratıcısı olduğu ortaya çıktı.
Bir yandan diğer tüm romantiklerden hiçbir şekilde farklı olmadığı söylenebilir - bir romantiğe yakışır şekilde vatanseverliğe ve folklora, sanatta halk sanatına değer verirdi - diğer yandan bazen özellikle duygusal bir insan değil, basit halk hikayelerini takdir eden biri olarak değil, daha doğrusu "herkesle" konuşmaya zorlanan, sanatsal sempatilerini ve yeteneklerini, hatta dehasını tam olarak ifade edemeyen bir entelektüel olarak görünmüyor. .
Aşağıdaki meraklar muhtemelen bu ilginç sanatçının kişiliğinin bu çok boyutluluğunu doğrulamaktadır.
1. Stanisław Moniuszko, önemli bir konusu ulusal aidiyet duygusu ve Polonya uyruğu sorunları olan müzik yarattı.
2. Moniuszko'nun müziğine halk unsurları işlenmiştir.
3. Moniuszko asil bir ailede doğdu.
4. Moniuszko'nun babası Napolyon ordusuna katkıda bulundu.
5. Moniuszko'nun müzik yetenekleri, sanatçının çocukluğunda kendini göstermeye başladı.
6. Moniuszko'ya müzik öğreten ilk kişi, müzik konusunda da yetenekli olan annesiydi.
7. Sadece oğluna değil, kuzenlerine de öğretti.
8. Stanisław Moniuszko'nun ilk profesyonel müzik öğretmeni August Freyer'dı.
9. Moniuszko, Viyana'daki opera müziği trendleriyle tanıştı.
10. Viyana'da öğretmenlik de yaptı.
11. Moniuszko bir süre kilise orgcusu ve müzik öğretmeni olarak çalıştı.
12. 1840'ta Moniuszko evlendi.
13. Karısı Aleksandra Mullerówna son derece zengin bir insandı. Diğer şeylerin yanı sıra, onun sayesinde Moniuszko'nun finansal istikrar konusunda endişelenmesine gerek kalmadı.
14. Moniuszko ve Aleksandra Mullerówna, on çocuğun ebeveynleriydi.
15. Stanisław Moniuszko, kilisede öğretmenlik ve orgcu olarak yaptığı çalışmanın yanı sıra amatör bir koro organizasyonunda da yer aldı.
16. Ayrıca St. Cecilia, kutsal müziğin durumunu iyileştirmeyi amaçladı.
17. Yaklaşık 1858'den itibaren Moniuszko, dünya müziği ile "güncel" oldu ve diğerlerinin yanı sıra Gounod, Auber ve Rossini'nin eserleriyle tanıştı. Avrupa seyahatleri onun için mümkün oldu.
18. Besteci Liszt ile de temasa geçti.
19. Bir süre opera şefi olarak çalıştı ve ayrıca Varşova Müzik Enstitüsü'nde ders verdi.
20. Ocak Ayaklanması sırasında eserleri sansürlendi.
21. O dönem eserlerinin sansürlenmesi ve kamusal alanda üretilememesi sanatçının maddi durumunu etkilemiştir.
22. Paradoksal olarak, Moniuszko halka ne kadar az dahil olursa (yukarıdan aşağıya yasaklar nedeniyle), ünü o kadar arttı. Eserleri Polonyalılıkla güçlü bir şekilde ilişkiliydi.
23. Moniuszko, öldüğü sırada orta yaşlıydı - sadece 52 yaşındaydı.
24. Sanatçının ölüm nedeni kalp kriziydi.
25. Sanatçının yaşamı boyunca eserleri, yalnızca küçük izleyiciler arasında değil, aynı zamanda geniş çapta popülerlik kazandı.
26. Stanisław Moniuszko, ulusal operanın yaratıcısı olarak tarihe geçti.
27. Bazen "Polonya sanatsal şarkının babası" olarak da adlandırılır.
28. Opera yaratırken Fransız, İtalyan ve Alman operalarının unsurlarını birleştirdi.
29. Fransız, Alman ve İtalyan müziğine Polonya ezgileri ekledi.
30. Özellikle isteyerek folklor müziği unsurlarını eserlere dahil etti.
31. Bazen, ödünç alınan bu folklor unsurlarını bir şekilde yeniden düzenleme zahmetine bile girmedi, sadece onları kelimenin tam anlamıyla "alıntıladı" ve parçaları kendi müzik kompozisyonuna yapıştırdı.
32. Beste yaparken sadece folklordan değil, aynı zamanda Polonyalı romantik öncesi şarkılara da atıfta bulundu.
33. F. Schubert'in eserlerinden ilham almıştır.
34. Moniuszko bir vokal baladın şeklini değiştirdi - formu daha kapsamlı hale geldi, çeşitli müzikal araçlar açısından zengin oldu.
35. Stanisław Moniuszko'nun baladlarına örnekler: "Świtezianka", "Czaty", "Trzech Budrysów".
36. En ünlü operalarından biri Halka operasıdır.
37. Halka operası Moniuszko tarafından 1847'de yazılmıştır.
38. Başlangıçta Halka operası amatör sahne için yazılmıştır.
39. Bu opera 1 Ocak 1958'de prömiyerini yaptı.
40. Stanisław Moniuszko, çalışmalarını "esir yurttaşlarının kalplerini tazelemeye" adadı.
41. Özelde Stanisław Moniuszko'nun mütevazı olduğu söylendi. Mektuplardan birinde, birinin kendi eserini Chopin'inkiyle karşılaştırmaya tenezzül etmesine kızıyor.
42. Bu, Chopin'den sonra Romantik dönem müziğinin en büyük bestecilerinden birinin Moniuszko olduğu gerçeğini değiştirmez.
43. Moniuszko'nun eserlerinin popülaritesi zamana direndi.
44. İddiaya göre Moniuszko, kendisini başka bir Polonyalı besteci olan Karol Kurpiński'nin öğrencisi ve halefi olarak görüyor ve eserlerine, özellikle operalara atıfta bulunuyor.
45. Moniuszko'nun çalışması, çelişkili bir şekilde, en iyisini geliştirdi ve ayaklanmalar arasında (Kasım ve Ocak) en büyük popülerliği kazandı.
46. Moniuszko Avrupa'daydı ama çok uzun sürmedi. Sanatsal yeniliklere olan iştahınızı tatmin edecek kadar uzun değil. Daha büyük sanat merkezlerinden Berlin ve Paris'i ziyaret etmeyi başardı. Sadece daha uzun, müzik eğitimi veren yabancı seyahatleri hayal edebiliyordu.
47. "Halka" operası üzerinde çalışmak, birkaç operet üzerinde çalışmaktan önce geldi.
48. Halka'yı yazdığı Vilnius, o zamanlar özellikle ilham verebilecek bir şehir değildi. Avrupa'nın müzikal hareketlerinden kopuk bir taşra yeriydi.
49. O zamanlar Vilnius'ta ciddi bir şarkıcı veya büyük bir orkestra topluluğu yoktu.
50. Halka ilk kez Moniuszko'nun kayınvalidesinin salonunda sahnelendi.
51. Halka başlangıçta iki perdelik bir operaydı, ancak zamanla Stanisław Moniuszko oyunu dört perdeye çıkardı.
52. Varşova'daki Büyük Tiyatro sahnesinde “Halka” olağanüstü bir başarı elde etti (1 Ocak 1858).
53. Bildirildiğine göre, operanın daha zengin izleyicileri, oyunun ana kahramanının bir köylü kızı olmasını tartışmalı ve özellikle lezzetli bulmadı.
54. "Halka" eylemi 18. yüzyılın sonunda Podhale'de gerçekleşti.
55. Halka için librettonun yazarı Włodzimierz Wolski'dir.
56. Stanisław Moniuszko'nun çalışmaları, karakterlerin aryalarla ifade edebilecekleri duygularını göstermeye güçlü bir şekilde odaklandı. İşinin yenilikçi doğasına bağlı olan da bu duygusal vurguydu.
57. "Halka"nın kahramanı duygularını, örneğin "Bir sabah güneşi ile" aryasında ifade eder.
58. Moniuszko'nun korolara bir şekilde karakterler gibi davranması ve onlara belirli bir karakter ve kişilik kazandırması da yenilikçiydi.
59. Moniuszko ayrıca toplu sahneleri vurgulamayı severdi.
60. Çalışmalarındaki toplu sahne örnekleri arasında polonez, mazurkalar ve yayla dansları sayılabilir.
61. Moniuszko'nun Büyük Tiyatro'nun şefi olmasını sağlayan şey Halki operasının başarısıydı.
62. Bir süredir resmi olmayan "Varşova'nın favori bestecisi" unvanını taşıyordu.
63. Halka ülkedeki hemen hemen her tiyatroda sahnelendi, sadece Varşova'da bu operanın 500 performansı vardı. "Halka" yurt dışında da sahnelere çıktı. Prag, Moskova, Milano, Belgrad, Viyana, Hamburg ve Berlin'de sahnelendi. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra Halka'nın sahnelendiği mekanlara Havana ve Meksika katıldı.
64. Moniuszko'nun "Halka"sından sonra, tek perdelik "Flis" adlı yapıt daha fazla ün kazandı ve özellikle "Sağolun Tanrım" şarkısıyla ünlendi.
65. Moniuszko'nun bir başka operası olan "Kontes", güçlü bir ulusal ve politik tınıya sahipti. Fransız geleneklerinin modasına çabucak ve ayrım gözetmeksizin yenik düşenler için bir hicivdi. Bu operanın kahramanları güçlü vatansever görüşlere sahipti ve kendilerini yabancı kültürün etkilerine karşı inatla savundular.
66. Bu opera çok sıcak karşılandı ve canlı olarak icra edilirken, oyuncular oyunun belirli unsurlarını birkaç kez tekrarlamaları için teşvik edildi. Bu, özellikle şefin bunu yapmaya "zorlandığı" galasında doğruydu.
67. Bir sonraki opera, Verbum asilzadeler üzerine bir hicivdi.
68. Moniuszko, özellikle 1863'te Ocak Ayaklanması'nın patlak vermesinden önce, politik olarak aktifti. Halk gösterilerine katıldı.
69. Moniuszko, Teatr Wielki'nin kapatılmasından sonra (Ocak Ayaklanmasının yenilgisinin bir sonucu olarak) "Polonyalıların kalplerini neşelendirmek için" "Perili Köşk" operasını besteledi.
70. Çarlık sansürü altında yazılan bu direnişte siyasi vurgular bir şekilde gizlenmişti.
71. Bununla birlikte, bu oyunun şu unsurları anlatıyordu: bir ayaklanma ile ilişkilendirilmesi gereken asaleti yanlarında bir silahla gösteren önsöz; vatansever arya "Kızlarımın kalbi kimdir"; çocuklarını yetim bırakan bir annenin görüntüsü. Çocuğunu yetim bırakan bir annenin şiirsel görüntüsü "Sessizlik, aydınlık gece, berrak gökyüzü" aryasında ortaya çıktı ve mağlup vatanı sembolize etmesi gerekiyordu. Operanın bu bölümünde birçok Polonyalının gözyaşlarını sildiği söyleniyor.
72. Sansürü alt etme girişimlerine rağmen, Moniuszko'nun eserinin "son satırının" ne olduğu çabucak anlaşıldı ve opera artık hiçbir zaman sahnelenmedi.
73. "The Haunted Manor" incelemelerinde, Moniuszko'nun zamanının Polonya ruhunun bir kısmını uygun bir şekilde tanımladığı iddia edildi.
74. "Paria" operası, vatansever motiflerle son derece doyurulmuş, vatansever ve politik nedenlerle çığır açan değil, müzikal olarak yenilikçi olan eserden bir nefes alma anıydı. Bu opera, Ryszard Wagner'in "Opera i drama" adlı tezinin etkisi altında yazılmıştır ve yeni bir beyan tarzını tanıttı - dramatik resitatif. Melodik çizginin üzerinde yükseldi.
75. Moniuszko, "Paria"yı en iyi eseri olarak değerlendirdi.
76. Yurtsever ruh halleri sadece Moniuszko'nun operalarıyla değil, aynı zamanda şarkılarla da sürdürüldü.
77. Moniuszko'nun şarkıları 12 "House Songbooks"ta toplandı, ancak sanatçının yaşamı boyunca bunların sadece yarısı yayınlandı. Bu şarkı kitapları aile bağlarını güçlendirmek, şarkı söylemeyi yaygınlaştırmak ve ayrıca evinizin mahremiyetinde şarkı söylemeyi pratik etmek için oluşturuldu.
78. Moniuszko sadece Polonya'dan değil, Belarus ve Ukrayna folklorundan da etkilenmiştir. Çocukluğunda folklorla, hatta dini törenlere katılarak tanıştı.
79. Moniuszko ilk beste denemelerini 18 yaşında yaptı.
80. Moniuszko nişanlısının albümüne şu şarkıları yazdı: "Romans", "Świerszcz" ve "Aşığım, ne için konuşuyoruz."
81. Moniuszko, Berlin'de birkaç şarkı yayınlamayı başardı. Olumlu eleştiriler aldılar. Bunlar Mickiewicz'in metninin parçalarıydı: "Sen", "Niepewność" ve "Pieszczotka".
82. Bu derlemede, Moniuszko'nun İtalyan şarkılarını zorla taklit etmeden özgün bir şeyler yaratmaya çalıştığı vurgulandı. Şimdiye kadar Polonya şarkılarının Chopin, Kurpiński ve Lipiński'nin eserleriyle sınırlı olabileceğine inanılıyordu, çünkü eserin geri kalanı - Moniuszko ve bu üç büyük bestecinin eserleri dışında - yeniden yaratıcıydı ve yenilikçi bir şey getirmedi. ve tipik olarak müziğe göre Lehçe.
83. "Ev Şarkı Kitapları"na abone olunacaktı.
84. Başlangıçta, Moniuszko "Ev Şarkı Kitapları"nı "Ulusal Şarkı Kitapları" olarak adlandırmak istedi, ancak "ulusal" kelimesi sansür tarafından yasaklandı ve besteci fikrini değiştirmek zorunda kaldı.
85. 1842'de "Tygodnik Petersburski" de insanları şarkı kitaplarına abone olmaya teşvik eden şarkılı defterler için bir prospektüs yayınlandı.
86. Yeni ilahi kitaplarının yayınlanması için genellikle uzun süre beklemek zorunda kaldık.
87. 1843'te ilk Home Songbook yayınlandı. Sonraki şarkı kitapları 1859'a kadar yazıldı.
88. "Songbook for Home I"in eleştirmenlerine göre, Moniuszko'nun eseri Alman besteciler Schubert ve Mendelssohn-Bartolda'nınkine eşitti.
89. Kitap VI, Moniuszko'yu Varşova çevresine tanıttı; burada, bir şarkı kitabının yayınlanmasına kadar şarkı yazarlığı sadece orta derecede biliniyordu. İlk şarkı kitabı ona evrensel bir tanınma getirmedi, çünkü içinde sunulan şarkılar müzik hakkında fazla bilgisi olmayan insanlar için zordu.
90. Bununla birlikte, genel olarak, Moniuszko'nun çalışması basitlikle karakterize edildi ve böyle bir kalabalığın kalbini tutan oydu.
91. Yazar Ignacy Kraszewski, Moniuszko'nun şarkılarının yerini "renksiz Varşova şarkılarının" alacağını umarak, Moniuszko'nun ilk şarkı kitabına duyduğu hayranlığı dile getirdi. Ayrıca şarkıların daha kolay hale getirilmesini tavsiye etti. Kraszewski, kolay şeylerden başlamanın ve yavaş yavaş zor olanlara geçmenin, tam tersi değil, değer olduğunu düşündü. Moniuszko'nun izleyiciyi çalışmalarının zorluğuna alıştırması gerektiğine inanıyordu, aksi takdirde anlaşılmayabilir. Şarkılar çok zor olduğunda, ulus bestecinin dehasını tanımayabilir.
92. Aşağıdaki şarkı kitaplarında zaten farklı zorluk derecelerinde şarkılar bulunmaktaydı, böylece bunlar hem müzik alanındaki sıradan kişiler hem de ileri düzey besteciler tarafından icra edilebiliyordu.
93. Moniuszko, yaşamı boyunca "olağanüstü" olarak tanımlanan birkaç Polonyalı "olağanüstü" kişiden biriydi.
94. Stanisław Moniuszko Müzik Akademisi Gdańsk'ta bulunmaktadır.
95. Moniuszko'nun cenazesi büyük bir ulusal gösteriyle bağlantılıydı.
96. Görünüşe göre mütevazı olan Moniuszko, kendisinin aslında hiçbir şey yaratmadığını düşündü. Polonya topraklarında dolaşırken sadece ruhunun emdiğini birbirine bağlar.
97. Yazar hakkında daha fazla bilgi edinmek isteyenler Nadziei Drucka'nın “Stanisław Moniuszko. Hayat ve yaratılış".
98. Moniuszko beste yaparken, Adam Mickiewicz, Aleksander Chodźka, Józef Ignacy Kraszewski, Władysław Syrokomla (Ludwik Kondratowicz), Jan Czeczota, Teofil Lenartowicz gibi çağdaş Polonyalı şairlerinin metinlerini kullandı.
99. Bazen Fransız ve Alman şairlere de ulaştı: W. Hugo, J. W. Goethe, H. Heine.
100. Bazen Rus, İngiliz ve İtalyan sanatçıların eserlerinden de ilham aldı.
101. Şarkı kitapları toplamda 200'den fazla şarkı içeriyor.
102.Moniuszko muhtemelen eserlerinde hiçbir temadan kaçınmamıştır. Eserleri, pastoral, düşünceli, dini, vatansever, tarihi, ahlaki, aşk ve hatta fantezi gibi konularda eserler içermektedir.
103. Ünlü -operalar ve şarkılar- aksine, diğer müzik türlerinden de uzak durmamış, pastoral şarkılar, dumekalar, baladlar, aşk romanları, dramatik sahneler, mezmurlar, ilahiler ve lirik şarkılar bestelemeye girişmiştir.
104. Polonya halk danslarının ritmini tanıttı: mazurkas, krakowiak ve polonaise.
105. Moniuszko'nun çalışmalarında dini yaratıcılığın marjinal bir yer işgal etmesine rağmen, onun dini konularda 80 civarında eserin yazarı olduğunu belirtmekte fayda var. Kitleler, kantatalar, ayinler, ilahiler ve mezmurlar besteledi.